AndiPaulo
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Moin zusammen!
Aus aktuellem Anlass (tausendste DAW-Diskussion wo immer wieder die selben Leuts mit den selben Argumenten um sich werfen, gääähn) wollt ich mal ein paar grundsätzliche Gedanken zum Thema Krähatiefität absondern...
Bei den ganzen Diskussionen wird ja nicht drum gestritten ob das Glas halb leer oder halb voll is, sondern das DAW-Glas is zu 98 % voll, und es wird gemeckert daß es zu 2 % leer is. Die Beatles damals hätten Freudentänze aufgeführt wenn sie auch nur die Hälfte der Bearbeitungsmöglichkeiten gehabt hätten die eine DAW bietet, egal welche.
Herr Bieger hat vor Jahren mal darüber geschrieben wie sehr früher in den Studios alles knapp war ( zu wenig Aufnahmespuren und Mischpultkanäle, kaum Bearbeitungsmöglichkeiten, wenig EQ-Bänder, keine Hallgeräte usw), man könnte fast auf die Idee kommen daß es früher im Abbey Roads aufgrund fehlender Features unmöglich war Musik zu produzieren. Nur: Die wussten das damals nicht und haben Meilensteine der Musikgeschichte aufgenommen...
Weiter schrub Herr Bieger: mit jedem Gerät was damals neu reinkam haben die Leuts alles ausprobiert was man sich nur vorstellen kann, in allen erdenklichen Kombinationen mit den Geräten die man sonst noch hatte. Mit nem Tonband zB geht Kompression / Sättigung, Delay, Looper, Oktaver, Flanger, Rückwärts-FX. Die Leuts damals waren kreativ weil sie es mussten, mit zT überragenden Ergebnissen.
Ich hab mir gedacht: Ok, da hat der Herr Bieger wohl Recht, und hab mich wieder an meine DAW gehockt.
In den letzten Jahren hatte ich ab und zu nen Auftritt, wo ich live handgespielte Instrumente loope. Dazu hab ich Ableton Live benutzt, aber irgendwann hatte ich genug davon Laptop, Bildschirm, Controller, Soundkarte, Effekte, 2 MIDI-Fußcontroller und noch viel mehr Zeugs rum zu schleppen. Ich hab mir nen Hardware-Looper, nen Digi-Mixer, nen Drummy und nen Gitarren-Multieffekt geholt. Ziel der Aktion war es alle Geräte in eine Kiste zu kriegen, um weniger Schlepperei und nen schnellen Aufbau zu haben. Dabei hab ich in Kauf genommen daß ich gegenüber Ableton weniger als 10 % der Features übrig habe.
...und auf einmal ist meine Kretivität beim Loopen regelrecht explodiert. Ich verzettel mich nicht mehr in alles Mögliche was man sonst noch machen könnte, hab pro Knopf nur eine Funktion, keine Untermenüs über die ich beim Spielen nachdenken müsste, und wenn ich was Besonderes machen möchte muss ich nachdenken wie ich das hinkrieg, Zwangskreativität sozusagen.
Bei Auftritten mit dem neuen reduzierten Equipment is auch das Publikum ganz anders abgegangen als früher mit Ableton.
Mein Fazit ist inzwischen das selbe wie das in den Bieger-Artikeln:
Mehr Features fördern nicht unbedingt die Kreativität, oft ist sogar das Gegenteil der Fall.
Aus aktuellem Anlass (tausendste DAW-Diskussion wo immer wieder die selben Leuts mit den selben Argumenten um sich werfen, gääähn) wollt ich mal ein paar grundsätzliche Gedanken zum Thema Krähatiefität absondern...
Bei den ganzen Diskussionen wird ja nicht drum gestritten ob das Glas halb leer oder halb voll is, sondern das DAW-Glas is zu 98 % voll, und es wird gemeckert daß es zu 2 % leer is. Die Beatles damals hätten Freudentänze aufgeführt wenn sie auch nur die Hälfte der Bearbeitungsmöglichkeiten gehabt hätten die eine DAW bietet, egal welche.
Herr Bieger hat vor Jahren mal darüber geschrieben wie sehr früher in den Studios alles knapp war ( zu wenig Aufnahmespuren und Mischpultkanäle, kaum Bearbeitungsmöglichkeiten, wenig EQ-Bänder, keine Hallgeräte usw), man könnte fast auf die Idee kommen daß es früher im Abbey Roads aufgrund fehlender Features unmöglich war Musik zu produzieren. Nur: Die wussten das damals nicht und haben Meilensteine der Musikgeschichte aufgenommen...
Weiter schrub Herr Bieger: mit jedem Gerät was damals neu reinkam haben die Leuts alles ausprobiert was man sich nur vorstellen kann, in allen erdenklichen Kombinationen mit den Geräten die man sonst noch hatte. Mit nem Tonband zB geht Kompression / Sättigung, Delay, Looper, Oktaver, Flanger, Rückwärts-FX. Die Leuts damals waren kreativ weil sie es mussten, mit zT überragenden Ergebnissen.
Ich hab mir gedacht: Ok, da hat der Herr Bieger wohl Recht, und hab mich wieder an meine DAW gehockt.
In den letzten Jahren hatte ich ab und zu nen Auftritt, wo ich live handgespielte Instrumente loope. Dazu hab ich Ableton Live benutzt, aber irgendwann hatte ich genug davon Laptop, Bildschirm, Controller, Soundkarte, Effekte, 2 MIDI-Fußcontroller und noch viel mehr Zeugs rum zu schleppen. Ich hab mir nen Hardware-Looper, nen Digi-Mixer, nen Drummy und nen Gitarren-Multieffekt geholt. Ziel der Aktion war es alle Geräte in eine Kiste zu kriegen, um weniger Schlepperei und nen schnellen Aufbau zu haben. Dabei hab ich in Kauf genommen daß ich gegenüber Ableton weniger als 10 % der Features übrig habe.
...und auf einmal ist meine Kretivität beim Loopen regelrecht explodiert. Ich verzettel mich nicht mehr in alles Mögliche was man sonst noch machen könnte, hab pro Knopf nur eine Funktion, keine Untermenüs über die ich beim Spielen nachdenken müsste, und wenn ich was Besonderes machen möchte muss ich nachdenken wie ich das hinkrieg, Zwangskreativität sozusagen.
Bei Auftritten mit dem neuen reduzierten Equipment is auch das Publikum ganz anders abgegangen als früher mit Ableton.
Mein Fazit ist inzwischen das selbe wie das in den Bieger-Artikeln:
Mehr Features fördern nicht unbedingt die Kreativität, oft ist sogar das Gegenteil der Fall.
, aber in manchen Bereichen möchte ich die Kontrolle haben. 
