Hey, ich finde den Song auch entsprechend gut bzw. bearbeitungswürdig, sonst würde ich mir bestimmt nicht die Mühe machen.
Also die Bassdrum, ich könnte mir vorstellen, dass Du da ein Bell Filter bei ca. 250-300 Hz ansetzt und den relativ weit ausladend absenkst.
Beim Bass, ja irgendwas prägnantes in seinen Mitten, also irgendwo zwischen 300 und 2000 Hz anheben, damit man auch merkt dass da ein eigenes Instrument spielt das nicht nur eine blosse Ergänzung der Gitarren "unten rum" darstellt. Wenn er trotz EQ so langweilig oder unschön klingt, dann kannst Du auch einen Exciter nehmen, den aber nicht wie gewohnt im Höhenbereich ansetzen, sondern mal auf 20% stellen oder so dass man hört was er macht und dann langsam von 50 Hz an aufwärts schieben. Bis der Bass die entsprechende Klangkomponente hat, die ihm fehlt, dann stellst Du diese 20% fein ein, das können u.U. nur 3% sein oder 8% oder so. Aber Du wirst merken, dass er Charakter bekommt.
Mit dem Gitarrensound würde ich mich an Deiner Stelle noch nicht ganz zufrieden geben, ich denke Du kannst hier mit EQ oder sogar ebenfalls dem Exciter und auch einer günstig gewählten Kompression auf einem Rhythmusgitarrenbus, noch was rauskitzeln, was ggf. bei der Aufnahme schon an Dynamik und Gehalt verloren gegangen war ein klein wenig wieder rauskitzeln. D.h. mit dem Exciter kannst Du bei den Rhythmusgitarrenwänden ähnlich verfahren wie mit dem Bass. Gitarren die so kraftlos klingen, da hat einer vielleicht nach Lehrbuch schon vor der Übergabe an Dich einen Low- Cut angewendet. der den Druck und die Wärme aus den unteren Mitten genommen hat und den sirrenden, dünnen Charakter bis weit in die oberen Mitten bzw. mittleren Höhen, unnötig fördert. Der Vorteil gegenüber dem EQ ist es halt, dass aus noch vorhandenem, neues, frisch klingender Gehalt erzeugt wird durch einen Anteil harmonischer und einem kleineren Anteil unharmonischer Verzerrungen, die auf relativ kleine Frequenzbänder wirken und diese einfach irgendwie ein bisschen anreichern.
Bei den Tomtoms, nun, das kann ja auch schon eine Fehlentscheidung gewesen sein bevor Du die gekriegt hast. Was ich sehr häufig bei Toontrack Produkten sehe, dass da noch unglaublich dran rum EQ´ed wird, dass die Presets von denen manchmal schon echt schlimm sind und nicht konsistent was die Signale in den OH und Ambience Spuren angeht (z.B. das die Snare je nach Anschlagstärke seine per Panning zugewiesene Position verlässt) und vor allem, dass diese Sounds oft schon so fertig sind und so ungünstig für bestimmte Songs vorkomprimiert sind, dass jede Art von Kompression oft schon zuviel des Guten ist. Bei Toontrack Tomtoms z.B. auch gerne dass diverse Mittenfrequenzen im nasalen Bereich, also irgendwo 400-1200 Hz oder so häufig überbetont sind. Das macht sie oft auch irgendwie dosig, Proberaum- mäßig. Für härteren Rock ist da nicht viel Wichtiges, also kann man das häufig absenken und die jeweilige Druckfrequenz, die je nach Größe der Tom zwischen 90 und 220 Hz liegen kann, kann man eine kleine definierte Anhebung machen und da wo das Anschlaggeräusch ist, also der Attack sitzt, kann man manchmal noch richtig was drauf geben. Manchmal frischt auch ein High- Shelf der z.B. ab 8 kHZ ansetzt, einfach eine Nuance Offenheit und Durchsetzungsfähigkeit oben drauf. Dann klingt es oft druckvoller und durchsetzungsfähiger und lässt aber noch Lücken für Bass und Gesang und Gitarren wenn die Dinger denn Platz haben, um noch ein bisschen auszuklingen.
Für die Beurteilung des tieferen Bassbereiches auf kleinen Boxen oder bei recht ungünstigen Abhörsituationen hatte ich neulich einen Tipp gelesen, den ich mal gerne sinngemäß rübergeben will, mir kommt das vielversprechend vor, aber ich habe es bisher noch nicht getestet :
klatsche Dir temporär einen EQ in die Summe und mache einen HighCut und zwar z.B. bei 200 Hz, sehr steilflankig. Den aktivierst Du dann, wenn Du basshaltige Instrumente nicht wirklich sauber mischen kannst oder es alles zu undurchdringlich wird. Hier fällt es dann ggf. leichter, z.B. EQ Absenkungen und Anhebungen zwischen Bass, Bassdrum, dem tiefen Ende der Gitarren, und anderen tieferen Instrumenten untereinander differenzieren zu können. Wenn Du dann mit Vergleichbarem als Referenz mal ähnlich vorgehst, hast Du einen direkteren Vergleich, wie so etwas klingen könnte und kannst Dich dem evtl. besser annähern ohne noch mehr von Klängen der anderen Instrumente oder physikalischen Unzulänglichkeiten abgelenkt zu werden.
So .. .mehr fällt mir bis zur nächsten Version nicht ein .. gutes Gelingen!