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teebaum
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man sieht sie in vielen grossen masteringstudios,
grosse, teure hifi-standboxen.
sehr häufig b&w nautilus, nicht selten dunlavy, ProAc, sonics
ich wollte für mich wissen, was es auf sich hat & habe mir ein paar sonics allegra (sehr günstig) gezogen - brian lucey hat dafür seine grossen barefoots in die wüste geschickt und der typ hat die black keys gemastert und sowieso ein grosses maul, also wiird was dran sein.
ich werde nicht schlau daraus, warum hifi-lautsprecher ins masteringstudio gehören sollen. dabei habe ich mir alle mühe gegeben zu verstehen, was daran "richtig" ist. ich habe endstufen ausprobiert, wochenlang die dinger rumgeschoben und ja, jetzt klingen sie richtig GEIL, aber darauf arbeiten?
bin ich in einem mastering, gehe ich immer mal wieder auf die allegras und nach wenigen sekunden schallte ich genervt wieder zurück, die dinger sagen mir überhaupt nichts und machen meine ohren null koma nichts "dicht". meine kunden bekommen ein dümliches grinsen, meine kunpels werden zittrig und fragen, wo man sich die droge besorgen kann, wenn ich mal am abend beim mails checken ein bisschen musik darüber höre habe ich auch spass daran, aber arbeiten damit?
ich habe versucht, sie als "andere perpektive" anzusehen, "so empfindet der endkonsument musik", "entintellektualisiertes hören" - nach ein paar wochen einarbeiten muss ich zugeben - es funktioniert bei mir nicht.
der bass lullt einem ein, die höhen glitzern und lassen die musik durch den raum fliegen, aber was bringt es mir, wenn mono immer noch wie stereo klingt und flache mixes mich immer noch entzücken?
sind die dinger nur da um kunden zu beeindrucken, habe ich zu lange in meinem leben biedere studiomonitoren gehört oder habe ich einfach nicht verstanden, um was es dabei geht?
ich verstehe den thread nicht als zynisches statement, ich möchte nur rausfinden, was an solchen systemen besser sein soll als an präzisen studiowerkzeugen. habt ihr eine idee?
grosse, teure hifi-standboxen.
sehr häufig b&w nautilus, nicht selten dunlavy, ProAc, sonics
ich wollte für mich wissen, was es auf sich hat & habe mir ein paar sonics allegra (sehr günstig) gezogen - brian lucey hat dafür seine grossen barefoots in die wüste geschickt und der typ hat die black keys gemastert und sowieso ein grosses maul, also wiird was dran sein.
ich werde nicht schlau daraus, warum hifi-lautsprecher ins masteringstudio gehören sollen. dabei habe ich mir alle mühe gegeben zu verstehen, was daran "richtig" ist. ich habe endstufen ausprobiert, wochenlang die dinger rumgeschoben und ja, jetzt klingen sie richtig GEIL, aber darauf arbeiten?
bin ich in einem mastering, gehe ich immer mal wieder auf die allegras und nach wenigen sekunden schallte ich genervt wieder zurück, die dinger sagen mir überhaupt nichts und machen meine ohren null koma nichts "dicht". meine kunden bekommen ein dümliches grinsen, meine kunpels werden zittrig und fragen, wo man sich die droge besorgen kann, wenn ich mal am abend beim mails checken ein bisschen musik darüber höre habe ich auch spass daran, aber arbeiten damit?
ich habe versucht, sie als "andere perpektive" anzusehen, "so empfindet der endkonsument musik", "entintellektualisiertes hören" - nach ein paar wochen einarbeiten muss ich zugeben - es funktioniert bei mir nicht.
der bass lullt einem ein, die höhen glitzern und lassen die musik durch den raum fliegen, aber was bringt es mir, wenn mono immer noch wie stereo klingt und flache mixes mich immer noch entzücken?
sind die dinger nur da um kunden zu beeindrucken, habe ich zu lange in meinem leben biedere studiomonitoren gehört oder habe ich einfach nicht verstanden, um was es dabei geht?
ich verstehe den thread nicht als zynisches statement, ich möchte nur rausfinden, was an solchen systemen besser sein soll als an präzisen studiowerkzeugen. habt ihr eine idee?