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musicians-place
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Hallo!
ich bin schon lange Zeit passiver Leser in diesem Forum, nun möchte ich auch einen kleinen Beitrag dazu leisten.
Da ich im homerecording-Bereich mehr Fragen als Antworten habe, schreibe ich über mein Spezialgebiet, Harmonielehre, zumal dies auch im Tutorial-Wunsch-Thread erwähnt wurde.
Dieser Crashkurs soll eine kleine (höchst unvollständige) Einführung in die Notenwelt geben.
Viel Spaß beim Lesen!
Das Notensystem
Um Musik, z.B. eine Melodie, aufzuschreiben bedient man sich der Noten. Eine Note wird als Oval in einem Fünf-Linien-System aufgeschrieben.
Der gebräuchlichst Notenschlüssel ist der Violinschlüssel. Mit seinem Bauch umschließt er die zweite Linie von unten. Es wird festgelegt, daß die Noten auf dieser Linie ein g darstellen sollen. Deshalb nennt man ihn auch G-Schlüssel.
Es gibt noch einige weitere Schlüssel, der wichtigste davon ist der Baßschlüssel. Er wird, wie der Name schon sagt, vorzugsweise für tiefer klingende Instrumente eingesetzt. Die beiden Punkte des Baßschlüssels umschließen die zweite Linie von oben. Es wird wieder festgelegt, daß alle Noten auf dieser Linie ein f darstellen sollen.
Die Noten werden auf oder zwischen den Linien eingetragen und legen so die Tonhöhe fest.
Notenwerte und Pausen
Es genügt aber nicht den Noten nur eine Tonhöhe zuzuordnen. Es muß auch die Länge klar definiert werden. Auch die Stellen an denen keine Note klingt, die Pausen, müssen festgelegt sein. Nur so ist eine exakte Notation möglich, die sich hinterher wieder genau nachvollziehen lässt.
Hier eine Übersicht über die geraden Noten- und Pausenwerte:
Auf der linken Seite des Diagramms sehen wir die Notenwerte, auf der rechten die entsprechenden Pausen.
Von oben nach unten:
- Ganze Note / Ganze Pause.
Die ganze Note klingt den ganzen [g=253]Takt[/g] lang. Beim 4/4-[g=253]Takt[/g] 4 Viertel lang.
- Halbe Note / Halbe Pause.
Im 4/4-[g=253]Takt[/g] finden 2 Halbe Noten Platz.
- Viertel Note / Viertel Pause.
Auf jede Zählzeit des 4/4-[g=253]Takt[/g] kommt eine Viertel Note.
- Achtel Note / Achtel Pause.
Acht Achtel pro 4/4-[g=253]Takt[/g], Stehen die Achtel Noten einzeln, so werden Sie mit einem Fähnchen geschrieben. Kann man sie zu Gruppen von 2 oder mehr Achtel zusammenfassen, so werden sie mit einem gemeinsamen Balken verbunden. Die Achtel Pause wird mit einem Häckchen geschrieben.
- Sechzentel Note / Sechzehntel Pause.
16 Sechzehntel pro 4/4-[g=253]Takt[/g]. Einzelne Sechzehntel werden mit einem Doppelfähnchen geschrieben. Bei Gruppierung werden sie durch einen Doppelbalken verbunden.
Notation
Mit diesem Wissen ausgerüstet können wir nun die ersten Noten lesen. Hier als Beispiel die C-[g=251]Dur[/g]-Tonleiter im Violin- und Baßschlüssel aufgeschrieben:
Wie Du siehst werden Noten ober- oder unterhalb der 5 Linien mit Hilfslinien dargestellt. Dies ist eine kurze Linie nur an der Stelle, an der auch die Note geschrieben wird, im gleichen Abstand wie die durchgezogenen Linien. Werden noch höhere oder tiefere Noten geschrieben, so werden zusätzliche Linien eingefügt.
Die Stammtonreihe
Wenn wir nun unser frisch gelerntes Notensystem mit Noten auffüllen, d. h. auf jeder Linie und in jedem Zwischenraum eine Note, nach oben und nach unten mit Hilfslinien fortgeführt, erhalten wir die Stammtonreihe. Diese entspricht genau den weißen Tasten am Klavier.
Wie wir hier am Beispiel sehen wiederholen sich immer wieder die Notennamen:
C-D-E-F-G-A-H
Es lohnt also diese näher anzusehen, denn sie bilden die Grundlage unseres Notensystems. Betrachtet man nur das obige Notensystem, so könnte man meinen alle Noten haben den gleichen Abstand zueinander. Nun, der Schein trügt. Das wird klar, wenn wir uns eine Klaviertastatur genauer anschauen.
Aha, nicht zwischen jeder weißen Taste befindet sich auch eine schwarze Taste. Zwischen E und F und zwischen H und C ist keine schwarze Taste. Der Abstand zwischen unseren Stammtönen ist offensichtlich nicht überall gleich.
An dieser Stelle möchte ich den Begriff des Halbtons bzw. des Halbtonschrittes einführen. Ein Halbtonschritt ist die kleinste in der Musik verwendete Toneinheit.
Wie wir sehen liegen E und F direkt nebeneinander, sie haben den Abstand eines Halbtons. Man sagt auch der Abstand von E zu F ist ein Halbtonschritt.
Genauso verhält es sich bei H und C. Dies ist ebenso ein Halbtonschritt.
Was ist aber zum Beispiel mit C und D? Der Abstand vom C zur nächsten schwarzen Taste ist ein Halbtonschritt und von der schwarzen Taste zum D ist es ebenso ein Halbtonschritt.
Also 1/2 + 1/2 = 1, zwei Halbtonschritte zusammengezählt ergeben einen Ganztonschritt (oder einen Ganzton).
Die C-[g=251]Dur[/g] Tonleiter
Nun sind wir soweit um unsere erste Tonleiter etwas genauer zu betrachten:
Es ergibt sich fogender Aufbau:
Die Tonleiter beseht aus sieben unterschiedlichen Tönen, der achte Ton ist der gleiche wie der erste. Zwischen dem 3. und dem 4. Ton liegt ein Halbtonschritt und zwischen dem 7. und dem 8. Ton. Die übrigen Tonabstände sind alles Ganztonschritte.
Im Beispiel C-[g=251]Dur[/g] liegen die Halbtonschritte zwischen E und F sowie zwischen H und C.
Die Vorzeichen
Nun werden wir das Geheimnis der schwarzen Tasten lüften.
Jeder Platz in unserem 5-Liniensystem ist bereits besetzt. Die Notennamen sind bereits bekannt. Wir wissen auch, daß die schwarzen Tasten jeweils im Halbtonabstand zu den weißen Tasten stehen.
Wir werden die Notennamen der schwarzen Tasten auf eine danebenliegende weiße Taste beziehen.
Beispiel: Die schwarze Taste zwischen C und D kann auf C bezogen sein (ein [g=40]Halbton[/g] über C) oder auf D bezogen (ein [g=40]Halbton[/g] unter D).
Um dies im Notensystem auszudrücken verwendet man 2 Symbole:
# (gennant Kreuz) für die Erhöhung um einen [g=40]Halbton[/g] und
b (wird wie der Buchstabe B ausgesprochen), für die Erniedrigung um einen [g=40]Halbton[/g].
Den Notennamen wird bei Verwendung des Kreuz ein "is" angehängt, also C wird zu Cis.
Bei Verwendung eines b wird ein "es" angehängt, D wird zu Des.
Jede schwarze Taste kann mit zwei Notennamen bezeichnet werden kann. Damit haben wir nun Notennamen für alle 12 Töne, für die schwarzen Tasten sogar jeweils zwei Namen.
Die 12 Tonarten
Nun sind wir in der Lage die zwölf verschiedenen Tonarten mit Hilfe der Vorzeichen aufzuschreiben. Wir unterscheiden Kreuz- und B-Tonarten.
Die Kreuz-Tonarten:
Die B-Tonarten:
Der Quintenzirkel
Ordnen wir nun die 12 Tonarten in einem Kreisdiagramm an. Rechts die Kreuz-Tonarten, links die B-Tonarten.
Am unteren Ende des Kreises stehen Fis-[g=251]Dur[/g] und Ges-[g=251]Dur[/g] gemeinsam. Es handelt sich jedoch um die gleiche Tonleiter. Einmal sind die Töne mit Kreuz und einmal mit b geschrieben. Dies nennt man enharmonische Verwechslung. Man kann also eine Tonart oder einen Ton immer auf verschiedene Weisen aufschreiben.
Beispiel: Zum Ton Des kannst Du auch Cis sagen. Der Unterschied ist nicht hörbar, es handelt sich um den gleichen Ton. Nur auf dem Notenpapier wird der Ton anders dargestellt.
Lust auf mehr?
Ausführliche Kurse zu Harmonielehre, Rhythmik und Gehörbildung gibt's auf meiner Seite: www.musicians-place.de
ich bin schon lange Zeit passiver Leser in diesem Forum, nun möchte ich auch einen kleinen Beitrag dazu leisten.
Da ich im homerecording-Bereich mehr Fragen als Antworten habe, schreibe ich über mein Spezialgebiet, Harmonielehre, zumal dies auch im Tutorial-Wunsch-Thread erwähnt wurde.
Dieser Crashkurs soll eine kleine (höchst unvollständige) Einführung in die Notenwelt geben.
Viel Spaß beim Lesen!
Das Notensystem
Um Musik, z.B. eine Melodie, aufzuschreiben bedient man sich der Noten. Eine Note wird als Oval in einem Fünf-Linien-System aufgeschrieben.
Der gebräuchlichst Notenschlüssel ist der Violinschlüssel. Mit seinem Bauch umschließt er die zweite Linie von unten. Es wird festgelegt, daß die Noten auf dieser Linie ein g darstellen sollen. Deshalb nennt man ihn auch G-Schlüssel.
Es gibt noch einige weitere Schlüssel, der wichtigste davon ist der Baßschlüssel. Er wird, wie der Name schon sagt, vorzugsweise für tiefer klingende Instrumente eingesetzt. Die beiden Punkte des Baßschlüssels umschließen die zweite Linie von oben. Es wird wieder festgelegt, daß alle Noten auf dieser Linie ein f darstellen sollen.
Die Noten werden auf oder zwischen den Linien eingetragen und legen so die Tonhöhe fest.
Notenwerte und Pausen
Es genügt aber nicht den Noten nur eine Tonhöhe zuzuordnen. Es muß auch die Länge klar definiert werden. Auch die Stellen an denen keine Note klingt, die Pausen, müssen festgelegt sein. Nur so ist eine exakte Notation möglich, die sich hinterher wieder genau nachvollziehen lässt.
Hier eine Übersicht über die geraden Noten- und Pausenwerte:
Auf der linken Seite des Diagramms sehen wir die Notenwerte, auf der rechten die entsprechenden Pausen.
Von oben nach unten:
- Ganze Note / Ganze Pause.
Die ganze Note klingt den ganzen [g=253]Takt[/g] lang. Beim 4/4-[g=253]Takt[/g] 4 Viertel lang.
- Halbe Note / Halbe Pause.
Im 4/4-[g=253]Takt[/g] finden 2 Halbe Noten Platz.
- Viertel Note / Viertel Pause.
Auf jede Zählzeit des 4/4-[g=253]Takt[/g] kommt eine Viertel Note.
- Achtel Note / Achtel Pause.
Acht Achtel pro 4/4-[g=253]Takt[/g], Stehen die Achtel Noten einzeln, so werden Sie mit einem Fähnchen geschrieben. Kann man sie zu Gruppen von 2 oder mehr Achtel zusammenfassen, so werden sie mit einem gemeinsamen Balken verbunden. Die Achtel Pause wird mit einem Häckchen geschrieben.
- Sechzentel Note / Sechzehntel Pause.
16 Sechzehntel pro 4/4-[g=253]Takt[/g]. Einzelne Sechzehntel werden mit einem Doppelfähnchen geschrieben. Bei Gruppierung werden sie durch einen Doppelbalken verbunden.
Notation
Mit diesem Wissen ausgerüstet können wir nun die ersten Noten lesen. Hier als Beispiel die C-[g=251]Dur[/g]-Tonleiter im Violin- und Baßschlüssel aufgeschrieben:
Wie Du siehst werden Noten ober- oder unterhalb der 5 Linien mit Hilfslinien dargestellt. Dies ist eine kurze Linie nur an der Stelle, an der auch die Note geschrieben wird, im gleichen Abstand wie die durchgezogenen Linien. Werden noch höhere oder tiefere Noten geschrieben, so werden zusätzliche Linien eingefügt.
Die Stammtonreihe
Wenn wir nun unser frisch gelerntes Notensystem mit Noten auffüllen, d. h. auf jeder Linie und in jedem Zwischenraum eine Note, nach oben und nach unten mit Hilfslinien fortgeführt, erhalten wir die Stammtonreihe. Diese entspricht genau den weißen Tasten am Klavier.
Wie wir hier am Beispiel sehen wiederholen sich immer wieder die Notennamen:
C-D-E-F-G-A-H
Es lohnt also diese näher anzusehen, denn sie bilden die Grundlage unseres Notensystems. Betrachtet man nur das obige Notensystem, so könnte man meinen alle Noten haben den gleichen Abstand zueinander. Nun, der Schein trügt. Das wird klar, wenn wir uns eine Klaviertastatur genauer anschauen.
Aha, nicht zwischen jeder weißen Taste befindet sich auch eine schwarze Taste. Zwischen E und F und zwischen H und C ist keine schwarze Taste. Der Abstand zwischen unseren Stammtönen ist offensichtlich nicht überall gleich.
An dieser Stelle möchte ich den Begriff des Halbtons bzw. des Halbtonschrittes einführen. Ein Halbtonschritt ist die kleinste in der Musik verwendete Toneinheit.
Wie wir sehen liegen E und F direkt nebeneinander, sie haben den Abstand eines Halbtons. Man sagt auch der Abstand von E zu F ist ein Halbtonschritt.
Genauso verhält es sich bei H und C. Dies ist ebenso ein Halbtonschritt.
Was ist aber zum Beispiel mit C und D? Der Abstand vom C zur nächsten schwarzen Taste ist ein Halbtonschritt und von der schwarzen Taste zum D ist es ebenso ein Halbtonschritt.
Also 1/2 + 1/2 = 1, zwei Halbtonschritte zusammengezählt ergeben einen Ganztonschritt (oder einen Ganzton).
Die C-[g=251]Dur[/g] Tonleiter
Nun sind wir soweit um unsere erste Tonleiter etwas genauer zu betrachten:
Es ergibt sich fogender Aufbau:
Die Tonleiter beseht aus sieben unterschiedlichen Tönen, der achte Ton ist der gleiche wie der erste. Zwischen dem 3. und dem 4. Ton liegt ein Halbtonschritt und zwischen dem 7. und dem 8. Ton. Die übrigen Tonabstände sind alles Ganztonschritte.
Im Beispiel C-[g=251]Dur[/g] liegen die Halbtonschritte zwischen E und F sowie zwischen H und C.
Die Vorzeichen
Nun werden wir das Geheimnis der schwarzen Tasten lüften.
Jeder Platz in unserem 5-Liniensystem ist bereits besetzt. Die Notennamen sind bereits bekannt. Wir wissen auch, daß die schwarzen Tasten jeweils im Halbtonabstand zu den weißen Tasten stehen.
Wir werden die Notennamen der schwarzen Tasten auf eine danebenliegende weiße Taste beziehen.
Beispiel: Die schwarze Taste zwischen C und D kann auf C bezogen sein (ein [g=40]Halbton[/g] über C) oder auf D bezogen (ein [g=40]Halbton[/g] unter D).
Um dies im Notensystem auszudrücken verwendet man 2 Symbole:
# (gennant Kreuz) für die Erhöhung um einen [g=40]Halbton[/g] und
b (wird wie der Buchstabe B ausgesprochen), für die Erniedrigung um einen [g=40]Halbton[/g].
Den Notennamen wird bei Verwendung des Kreuz ein "is" angehängt, also C wird zu Cis.
Bei Verwendung eines b wird ein "es" angehängt, D wird zu Des.
Jede schwarze Taste kann mit zwei Notennamen bezeichnet werden kann. Damit haben wir nun Notennamen für alle 12 Töne, für die schwarzen Tasten sogar jeweils zwei Namen.
Die 12 Tonarten
Nun sind wir in der Lage die zwölf verschiedenen Tonarten mit Hilfe der Vorzeichen aufzuschreiben. Wir unterscheiden Kreuz- und B-Tonarten.
Die Kreuz-Tonarten:
Die B-Tonarten:
Der Quintenzirkel
Ordnen wir nun die 12 Tonarten in einem Kreisdiagramm an. Rechts die Kreuz-Tonarten, links die B-Tonarten.
Am unteren Ende des Kreises stehen Fis-[g=251]Dur[/g] und Ges-[g=251]Dur[/g] gemeinsam. Es handelt sich jedoch um die gleiche Tonleiter. Einmal sind die Töne mit Kreuz und einmal mit b geschrieben. Dies nennt man enharmonische Verwechslung. Man kann also eine Tonart oder einen Ton immer auf verschiedene Weisen aufschreiben.
Beispiel: Zum Ton Des kannst Du auch Cis sagen. Der Unterschied ist nicht hörbar, es handelt sich um den gleichen Ton. Nur auf dem Notenpapier wird der Ton anders dargestellt.
Lust auf mehr?
Ausführliche Kurse zu Harmonielehre, Rhythmik und Gehörbildung gibt's auf meiner Seite: www.musicians-place.de
).
Wenn man einige (ganz vage) Vorkenntisse hat, sollte man dein Tutorial allerdings gut verstehen können.
