Um nochmal kurz auf die Reverb Sache einzugehen:
Early Reflections (bzw. Ambience, Raumsimulation ohne Hallfahne) sorgen für "Verschmelzung". Man klebt damit alles mehr oder weniger zusammen.
Hallfahnen sorgen für "Größe". Soll etwas groß und mächtig erscheinen, legst du einfach ne dicke Hallfahne drauf. Z.B. auf einer Snare oder eben Leadgesang. Plate Halls machen sich da meistens gut.
Wichtig ist imo, dass man für jedes Instrument eine andere Pre-Delay Einstellung fährt (egal ob Earlys oder Decay). Nur so erreicht man eine richtige Tiefenstaffelung. Man muss das natürlich ggf. mit EQing unterstützenj (z.B. bei Backing Vocals die Höhen etwas zurücknehmen).
D.h., wenn du wirklich den Eindruck erzeugen willst, dass alles im selben Raum aufgenommen wurde, solltest du ein Plugin, das hauptsächlich Early Reflections produziert, auf alle Instrumente legen. Allerdings für jedes Instrument eine eigene Instanz mit anderem Pre-Delay!
Je kürzer das Pre-Delay, desto weiter hinten erscheint ein Element und umgedreht. Kürzere Pre-Delays verwaschen das Hauptsignal auch mehr als längere.
Man kann sich die Tiefenstaffelung mit Pre-Delay so vorstellen, dass der Nachhall hauptsächlich von einer Wand hinter der Bühne/Band erzeugt wird. Je näher etwas an der Wand dran ist (also weiter weg vom Zuhörer), desto früher setzt der Nachhall der Wand ein. Der Ansatz ist sehr vereinfacht und theoretisch, funktioniert aber!
Hier sehr gut erklärt:
http://www.delamar.de/tutorials/pre-delay-berechnen-13914/
Normalerweise sind die Drums ganz hinten, dann kommen Keys, Gitarren, u.ä. und vorne ist eigentlich fast immer der Leadgesang.
Die Tiefenstaffelung kann man dann mit folgenden Grundsätzen unterstützen:
- je lauter etwas ist, desto weiter vorne erscheint es
- je dumpfer etwas klingt, desto weiter hinten erscheint es (Höhen werden stärker von der Luft absorbiert)
- je breiter etwas ist, desto weiter vorne erscheint es ... je schmaler es ist, desto weiter hinten (daher beißen sich breite Drums auch oft mit dem "hinteren Platz" und wirken sowieso nicht mehr einheitlich)
Vorsicht übrigens bei Earlys und Nachhall beim Bass. Das kann ganz schnell zu Phasenproblemen führen. Daher machts sich bei den Drums gut die Bässe auf dem Ambience etwas zurückzunehmen, damit die Bassdrum keine Probleme macht.
Oftmals kann man den Bass bei der Tiefenstaffelung völlig außen vor lassen, wenn er kaum Höhen hat. Hat er auch gut Mitten und Höhen, ist es besser nur diese für den Ambience zu nutzen.
Alternativ macht sich auch ein Chorus ganz nett, v.a. zum Breitmachen des Basses. Hier aber das selbe: Besteht der Bass fast nur aus Bässen, lohnt sich das kaum.
Ich hab übrigens auch gute Erfahrungen damit gemacht, Decays von Reverbs und Release Zeiten von Kompressoren an das Song Tempo anzupassen. Dafür muss man natürlich das Songtempi (bpm Wert) kennen und ein bisschen rechnen. (eine Viertel hat bei 120 bpm in einem 4/4 z.B. eine Dauer von genau 0,5s, eine Achtel 0,25s etc.).
Was das Lautmachen bzw. Mastern angeht:
Ich würde beim Mixen noch nicht laut machen. Allenfalls auf die Summe einen "Glue" Kompressor (um alles nochmal zusammenzukleben), ein bisschen EQing (Subbässe raus, Höhen rein) und nen sachten Limiter zum Glätten drauf setzen. Dann ein 24bit WAV file rendern.
Als Richtwert fürs Mixen kannst du -18dB FS ansetzen. Peaks (die meistens hauptsächlich von Snare und Bassdrum kommen) können ruhig ein paar dB Headroom haben.
Was den "Glue" Kompressor angeht - hab mit diesem gute Erfahrungen gemacht (Freeware!):
http://varietyofsound.wordpress.com...i-update-for-density-bus-compressor-released/
Funktioniert auch gut für den Drum Bus. Mit der Color Funktion kann man ein bisschen "Analoge Wärme" hinzufügen (Sättigung).
Lautmachen dann nur beim Mastern. Mit einem Multiband Kompressor kann man gut verdichten und Höhen und Bässe besser rausbringen. Ist aber mit Vorsicht zu genießen - bei mehr als zwei Bändern wird die Sache zwangsläufig anfangen anders zu klingen. Fast immer funktioniert ein separates Höhenband ab 10kHz für die Brillianz, also insgesamt 2 Bänder.
Vorher ggf. noch ein bisschen Exciter drauf.
Ansonsten kann ich zum Lautmachen nur den Limiter No6 empfehlen. Freeware, aber der ist um Längen besser als viele teure Mastering Limiter! Braucht ein bisschen Einarbeitungszeit, aber das sollte es wert sein.
http://vladgsound.wordpress.com/plugins/limiter6/
Zum Schluss Dithern nicht vergessen
Btw - von all zu vielen Eingriffen im Mastering halte ich nix. EQ Korrekturen und Hinzufügen von Raum/Reverb im Mastering kaschieren eigentlich nur einen schlechten Mix. Mastering dient primär zum Lautmachen und um eine Art "Finish" drüberzulegen, den Mix insgesamt anzufetten (Stichwört Höhen und Bässe, Exciter, ...).