Neo
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Hallo Forum,
ich bin gerade dabei das aufgenommene Schlagzeug unseres Drummers in Midinoten umzuwandeln und tight zu setzen da uns der aufgenommene Sound gar nicht gefällt.
Nun ist es so dass ich das ganze Zeugs erstmal hart quantisiert habe damit man den Beat hat wie er "eigentlich" klingen soll. Da das jetzt alles etwas steril klingt baue ich nun wieder ein paar Fehler ein - der "Human Faktor" sozusagen!
Da dies ein nicht so leichtes Thema ist und ich oft fragen dazu lese und gerne mal ein Workshop darüber hätte
dachte ich mir wir tragen hier mal alle Tips & Tricks zusammen was es eigentlich ausmacht ein Drum realistisch zu programmieren. Wäre schön wenn ihr Eure Tricks dazu hergebt
Was ich bisher weiss ist folgendes:
Die Samples:
Nicht alle Drum Samples eignen sich für ein realistischen Drumsound, man sollte sich als erstes mal ein gutes Set zusammenschustern. Ich hab mir zum Beispiel das "Drumkit from hell" gekauft es gibt aber auch gute Freeware Samples denk ich. Man sollte darauf achten dass das Drum in mehreren Layern gesampelt wurde, was bedeutet dass z.B. das Sample der [g=149]Snare[/g] nicht nur aus einem Sample besteht. Im falle der [g=149]Snare[/g] hat man meistens mehrere Sampels von leisem Anschlag bis lauten Anschlag und das ganze für die linke als auch die rechte Hand.
Ganz edel ist es noch wenn man die Samples mehrere [g=116]Mikrofon[/g] positionen hat z.B Room & Close dann hat man die Möglichkeit das Schlagzeug in seinem orginal aufgenommenen Raum zu plazieren.
Der Drumsampler:
Der Drumsampler trägt natürlich auch sein Teil zum realistischen Drum dazu. Das beste was mir bisher unter die Augen gekommen ist, ist Battery 2 (für mein Geschmack). Es gibt sicher auch andere. Der Sampler sollte mehrere [g=85]Layer[/g] erlauben, was bedeutet dass man mit der [g=21]Velocity[/g] (Anschlagstärke) den Sound der Snare verändern kann - sprich es werden mit verschiedenen [g=21]Velocity[/g] Werten auch verschiedenen Snare Samples abgespielt vorrausgesetzt man hat sich zuvor ein Drumset mit verschiedenen Layern besorgt. Man kann sich auch aus einem Snare Sample ein [g=85]Layer[/g] Set aufbauen indem man das Sample für verschieden Anschläge anpasst. Wenn man z.B das Snare Sample ein Tick tiefer stimmt und den Sample Anfang ein wenig nach hinter verschiebt damit der Anschlag nicht mehr so hart kommt hat man ein Snareschlag der etwas leiser geschlagen klingt. So hat man schon 2 [g=85]Layer[/g] der [g=149]Snare[/g]. Allerdings geht nichts über ein richtiges multilayer Kit.
Das Programmieren:
Ich gehe bisher immer so vor, dass ich das Schlagzeug komplett quantisiert programmiere wie es erstmal stehen soll. Dann wird der Sound zwischen den Samples angepasst. Da ja nun alles hart quantisiert ist, klingt das alles ziemlich steril also muss der "Human Faktor" wieder rein. Hängt natürlich auch vom Stil ab, aber bei Rock - Pop Musik ist das schon erforderlich.
Man hat da nun verschiedenen Möglichkeiten und ich kenn auch nur den Standard, wäre also über Tips & Tricks in diesem Bereich sehr dankbar.
Die [g=85]Layer[/g] setzen:
Hat man ein multilayer Drum muss man sich nun fragen wie der Schlagzeuger seine Instrumente anspielt - spielt er mit der linken Hand (Fuß) oder der rechten je nachdem lässt man das Sample für links oder rechts erklingen. Besonders wichtig ist das bei schnell aufeinander folgenden Schlägen wie z.B ein [g=149]Snare[/g] Roll.
[g=21]Velocity[/g] setzen:
Die Anschlagstärke ist auch ein wichtiger Faktor, da ein Drummer ja niemals alles in der selben Lautstärke spielt. Besonders die Becken sollte man hier beachten und z.B. bei einer 8tel oder 16tel HiHat jeden Schlag über den [g=21]Velocity[/g] Wert etwas verändern. Ein Patent Rezept hab ich da aber auch noch nicht gefunden. Ich persönlich fasse so ziemlich jede Note an und verändere sie in [g=21]Velocity[/g] und Timing. Ist natürlich eine wirklich aufwendige, nervende lange Arbeit für regnerische Tage aber das Endprodukt lohn sich.
Timing:
Timing ist ganz wichtig und meist der Faktor ob ein Beat den Groove hat oder nicht, auch da gibt es wie so oft in der Kunst kein Rezept. Ich höre mir immer 4 oder 8 Takte im Loop an und verändere dann das Timing der Schläge um ein paar ticks nach hinten oder nach vorne so wie es sich dann menschlicher anhört. Man muss sich immer vor Augen halten wie ein Mensch das ganze spielen würde. Kleine Timingschwankungen erhöhen das Feeling. Mit Groove Templates hab ich bisher nicht viel am Hut gehabt weil das ganze dann immer zu verändert klingt also steze ich lieber jede Note einzeln - klein aber Fein ist das Motto Wenn allerdings noch jemand ein Tip im Zusammenhang mit den Grove Templates hat - immer her damit Man kann sich auch im Cubase ein Template basteln was alle angewählten Noten per Zufall um z.B. -4 bis +4 Ticks versetzt aber auch da ist nicht immer alles gut.
Fazit:
Es gibt noch viel mehr Techniken um ein Schlagzeug realistischer klingen zu lassen - ich kenn sie leider auch nicht alle. Das was ich hier geschrieben habe sind eigentlich nur die Grundlagen. Aber ich hab schon programmierte Drums gehört bei denen sogar unser Schlagzeuger vom Hocker gefallen ist - die konnte man nicht mehr von einem Original unterscheiden !
Ich bin mir sicher dass man mit den richtigen Samples und der richtigen Technik was grooviges hinbekommt - deshalb hier der Aufruf an die Profis alles zu verraten und aus dieser Rubrik ein Leitfaden für ein gutes Drum programming zu machen !
Auf dass wir nie wieder schlechte Drums in guten Songs hören (...scherz aber ist doch so!)
Links und Hörbeispiel sind auch erwünscht Hier mal ein Beispiel von meinem heissgeliebten "Drumkit from Hell" von der Toontrack Seite.
70sStyle
Drum Solo
Gruß Neo
ich bin gerade dabei das aufgenommene Schlagzeug unseres Drummers in Midinoten umzuwandeln und tight zu setzen da uns der aufgenommene Sound gar nicht gefällt.
Nun ist es so dass ich das ganze Zeugs erstmal hart quantisiert habe damit man den Beat hat wie er "eigentlich" klingen soll. Da das jetzt alles etwas steril klingt baue ich nun wieder ein paar Fehler ein - der "Human Faktor" sozusagen!
Da dies ein nicht so leichtes Thema ist und ich oft fragen dazu lese und gerne mal ein Workshop darüber hätte
dachte ich mir wir tragen hier mal alle Tips & Tricks zusammen was es eigentlich ausmacht ein Drum realistisch zu programmieren. Wäre schön wenn ihr Eure Tricks dazu hergebt Was ich bisher weiss ist folgendes:
Die Samples:
Nicht alle Drum Samples eignen sich für ein realistischen Drumsound, man sollte sich als erstes mal ein gutes Set zusammenschustern. Ich hab mir zum Beispiel das "Drumkit from hell" gekauft es gibt aber auch gute Freeware Samples denk ich. Man sollte darauf achten dass das Drum in mehreren Layern gesampelt wurde, was bedeutet dass z.B. das Sample der [g=149]Snare[/g] nicht nur aus einem Sample besteht. Im falle der [g=149]Snare[/g] hat man meistens mehrere Sampels von leisem Anschlag bis lauten Anschlag und das ganze für die linke als auch die rechte Hand.
Ganz edel ist es noch wenn man die Samples mehrere [g=116]Mikrofon[/g] positionen hat z.B Room & Close dann hat man die Möglichkeit das Schlagzeug in seinem orginal aufgenommenen Raum zu plazieren.
Der Drumsampler:
Der Drumsampler trägt natürlich auch sein Teil zum realistischen Drum dazu. Das beste was mir bisher unter die Augen gekommen ist, ist Battery 2 (für mein Geschmack). Es gibt sicher auch andere. Der Sampler sollte mehrere [g=85]Layer[/g] erlauben, was bedeutet dass man mit der [g=21]Velocity[/g] (Anschlagstärke) den Sound der Snare verändern kann - sprich es werden mit verschiedenen [g=21]Velocity[/g] Werten auch verschiedenen Snare Samples abgespielt vorrausgesetzt man hat sich zuvor ein Drumset mit verschiedenen Layern besorgt. Man kann sich auch aus einem Snare Sample ein [g=85]Layer[/g] Set aufbauen indem man das Sample für verschieden Anschläge anpasst. Wenn man z.B das Snare Sample ein Tick tiefer stimmt und den Sample Anfang ein wenig nach hinter verschiebt damit der Anschlag nicht mehr so hart kommt hat man ein Snareschlag der etwas leiser geschlagen klingt. So hat man schon 2 [g=85]Layer[/g] der [g=149]Snare[/g]. Allerdings geht nichts über ein richtiges multilayer Kit.
Das Programmieren:
Ich gehe bisher immer so vor, dass ich das Schlagzeug komplett quantisiert programmiere wie es erstmal stehen soll. Dann wird der Sound zwischen den Samples angepasst. Da ja nun alles hart quantisiert ist, klingt das alles ziemlich steril also muss der "Human Faktor" wieder rein. Hängt natürlich auch vom Stil ab, aber bei Rock - Pop Musik ist das schon erforderlich.
Man hat da nun verschiedenen Möglichkeiten und ich kenn auch nur den Standard, wäre also über Tips & Tricks in diesem Bereich sehr dankbar.
Die [g=85]Layer[/g] setzen:
Hat man ein multilayer Drum muss man sich nun fragen wie der Schlagzeuger seine Instrumente anspielt - spielt er mit der linken Hand (Fuß) oder der rechten je nachdem lässt man das Sample für links oder rechts erklingen. Besonders wichtig ist das bei schnell aufeinander folgenden Schlägen wie z.B ein [g=149]Snare[/g] Roll.
[g=21]Velocity[/g] setzen:
Die Anschlagstärke ist auch ein wichtiger Faktor, da ein Drummer ja niemals alles in der selben Lautstärke spielt. Besonders die Becken sollte man hier beachten und z.B. bei einer 8tel oder 16tel HiHat jeden Schlag über den [g=21]Velocity[/g] Wert etwas verändern. Ein Patent Rezept hab ich da aber auch noch nicht gefunden. Ich persönlich fasse so ziemlich jede Note an und verändere sie in [g=21]Velocity[/g] und Timing. Ist natürlich eine wirklich aufwendige, nervende lange Arbeit für regnerische Tage aber das Endprodukt lohn sich.
Timing:
Timing ist ganz wichtig und meist der Faktor ob ein Beat den Groove hat oder nicht, auch da gibt es wie so oft in der Kunst kein Rezept. Ich höre mir immer 4 oder 8 Takte im Loop an und verändere dann das Timing der Schläge um ein paar ticks nach hinten oder nach vorne so wie es sich dann menschlicher anhört. Man muss sich immer vor Augen halten wie ein Mensch das ganze spielen würde. Kleine Timingschwankungen erhöhen das Feeling. Mit Groove Templates hab ich bisher nicht viel am Hut gehabt weil das ganze dann immer zu verändert klingt also steze ich lieber jede Note einzeln - klein aber Fein ist das Motto
Wenn allerdings noch jemand ein Tip im Zusammenhang mit den Grove Templates hat - immer her damit Man kann sich auch im Cubase ein Template basteln was alle angewählten Noten per Zufall um z.B. -4 bis +4 Ticks versetzt aber auch da ist nicht immer alles gut. Fazit:
Es gibt noch viel mehr Techniken um ein Schlagzeug realistischer klingen zu lassen - ich kenn sie leider auch nicht alle. Das was ich hier geschrieben habe sind eigentlich nur die Grundlagen. Aber ich hab schon programmierte Drums gehört bei denen sogar unser Schlagzeuger vom Hocker gefallen ist - die konnte man nicht mehr von einem Original unterscheiden !
Ich bin mir sicher dass man mit den richtigen Samples und der richtigen Technik was grooviges hinbekommt - deshalb hier der Aufruf an die Profis alles zu verraten und aus dieser Rubrik ein Leitfaden für ein gutes Drum programming zu machen !
Auf dass wir nie wieder schlechte Drums in guten Songs hören (...scherz
aber ist doch so!)Links und Hörbeispiel sind auch erwünscht
Hier mal ein Beispiel von meinem heissgeliebten "Drumkit from Hell" von der Toontrack Seite.70sStyle
Drum Solo
Gruß Neo
